چه موسیقی در مراسم خاکسپاری ملکه الیزابت پخش خواهد شد؟
این چیزی است که آنها در گذشته انجام داده اند:
ایمانی دانیل موزلی، موسیقیشناس، موسیقیهایی را که در مراسم تعزیه ملکههای انگلیس از الیزابت اول (اولین کسی که مراسم تشییع جنازه آنگلیکن برگزار کرد) تا مری دوم (پرسل)، آن، کارولین (سرود اصلی هندل) و ویکتوریا مورد بررسی قرار داده است.
تصاویر زیبا عکاسی هوایی
برندگان جایزه عکاسی هوایی با پهپاد (درون) ۲۰۲۲ مشخص شد
برنده نخست عکسی از عکاسی ایسلندی از فاصله خیلی نزدیک از دهانه آتشفشان در حال فوران گرفته شده است. این عکس «بیگبنگ» نام دارد و توسط آرماند سارلانگو عکاسی شده است.
مهدی محبیپور عکاس ایرانی نیز با تصویری از فلامینگو و با عنوان همبستگی حضور یافت و اثرش جزو شانزده اثر برتر انتخاب شده است.
سایر تصاویر برگزیده را میتوانید در وبسایت این رویداد (droneawards.photo) مشاهده کنید.
…وزیری طراح، نقاش و مجسمهساز امروز ـ جمعه ـ در سن ۹۴ سالگی درگذشت.
محسن وزیری مقدم درگذشت
هامون وزیری مقدم ـ فرزند ارشد این هنرمند و مدیر و موسس بنیاد محسن وزیری مقدم ـ در گفتوگویی با ایسنا این خبر را تایید کرده است.
بر این اساس محسن وزیری مقدم ـ از هنرمندان مطرح هنرهای تجسمی ایران ـ صبح امروز ـ ۱۶ شهریور ماه ـ به دلیل کهولت سن در منزلش در شهر رم درگذشت.
وی درباره پدرش چنین گفت: با اینکه پدر دچار کهولت سن شده بودند، اما همچنان تا آخر عمرشان به خلق آثار هنری ادامه دادند که برخی از این آثار در گالری اعتماد به نمایش درآمد. پدر همچنین فعالیتشان را در خارج از کشور ادامه دادند و بعد از نمایشگاه اعتماد، در کشوری چون آلمان هم نمایشگاهی از آثار او برگزار شد.
وزیری مقدم از شاخصترین نقاشان نوگرای ایران بود که با رویکردی مدرنیستی و سبکی شخصی، آثاری بدیع و منحصر به فرد خلق کرده است.
وی از نخستین دانشآموختگان دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران بود و در سالهای ۱۳۴۸ تا ۱۳۵۵ ریاست دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران را بر عهده داشت.
نمایشگاهی از نقش برجستههای محسن وزیری مقدم تیر ماه امسال در گالری اعتماد برگزار شد.
سال گذشته نیز نمایشگاه خوانش، دربرگیرنده آثاری از ۱۵ هنرمند از سه نسل مختلف هنرهای تجسمی کشور برگزار شد که آثار وزیری مقدم هم در آن قرار داشت.
در نشست شورای راهبردی انتخاب شهرها و روستاهای ملی
شهرکرد به عنوان «شهر ملی نمد» انتخاب شد
در نشست شورای راهبردی انتخاب شهرها و روستاهای ملی با توجه به قابلیتها و ظرفیتهای هنر دستی نمدمالی و قدمت دیرینه این هنر در چهارمحال و بختیاری، پرونده شهرکرد به عنوان «شهر ملی نمد» از سوی معاونت صنایع دستی سازمان میراث فرهنگی، صنایع دستی و گردشگری کشور در ساختمان کوشک (دفتر غرب آسیا) بررسی پس از تایید اعضاء ثبت شد.
صنایع دستی استانها
صنایع دستی در قم
از جاذبههای گردشگری شهر مذهبی قم، صنایع دستی آن است که به دلیل موقعیت زیارتی پذیرای مسافران داخلی و خارجی زیادی است که بازار پر رونقی را می تواند در دل این شهر داشته باشد.
از جمله برخی از صنایع دستی استان قم را میتوان قالی دستبافت، معرق کاری، منبت کاری، کاشی و سفال، خرمهره سازی، سنگ تراشی، خراطی چوب، تراش سنگ های قیمتی و انگشتر سازی اشاره کرد، که از این بین ۳۰۰ رشته صنایع دستی در کشور به ثبت رسیده و ۴۲۰۰هنرمند دارای پروانه فعالیت در ۵۰ رشته در استان قم فعال هستند. در سالهای اخیر توجه چندانی از سوی مسئولین شهر به صنایع دستی در این شهر نشده و برخی از این صنایع به طور کامل تعطیل شده است.
روز جهانی صنایع دستی
صنایع دستی، صنعت چند هزار ساله است
شورای جهانی صنایع دستی روز دهم ژوئن همزمان با بیست خرداد ماه را به عنوان روز جهانی صنایع دستی تعیین کرده است. معمولا این روز در کشورهای عضو این شورا با برنامههایی از جمله گرامیداشت هنرمندان برتر برگزار میشود.
ایران به عنوان یکی از اعضای و مدیر منطقه غرب آسیا در شورای جهانی صنایع دستی، هرساله همزمان با این روز، نمایشگاهی از آثار هنرمندان ۳۱ استان را در یک نقطه جمع میکند. امسال به دلیل تقارن ماه مبارک رمضان با روز جهانی این صنعت، نمایشگاه صنایع دستی از ۵ تا ۱۰ خرداد ماه برگزار شد.
شاید لازم باشد به مناسبت روز جهانی صنایع دستی مروری به تاریخچه این صنعت داشته باشیم.
حدود ۱۲ هزار سال از نخستین صنایع دستیهایی که بشر در ایران خلق کرده، میگذرد. داسی که از سنگ چخماق ساخته شده و سفال ناهموار و کمپختی که از آن استفاده میشده از جمله محصولاتی هستند که توسط بشر ساخته شده و در مازندران کشف شده است. بنا بر اسناد باستانشناسان و محققان در عصر حجر میانه، اشخاصی در کوهستانهای بختیاری زندگی میکردند که شیوههای ساخت ظروف سفالی را میدانستند و این ظروف را در کنار آتشی که برای پخت گوشت شکار و یا طبخ غذا برپا میکردند، میپختند.
آیدین آغداشلو:
هیچگاه به فکر ترک وطن نبودم
آیدین آغداشلو نقاش سرشناس و صاحبسبک ایرانی میگوید در تمامی برهههای مختلف زندگیاش، از جنگ، بیپولی، بیکاری تا موارد دیگر در ایران مانده و هیچگاه به فکر ترک وطن نبوده است. او چندی پیش در حاشیه برگزاری نشست مطبوعاتی نمایشگاهش از عشق به میهنش گفت و اینکه هیچوقت موافق ترک وطن نبوده است. او حالا نمایشگاهش در گالری اثر را آخرین نمایشگاه خود میداند و بعد از آن از ایران میرود. آغداشلو قصد دارد ایران را به مقصد سرزمینی ترک کند که به افسردگیها و خستگیهایش پایان میبخشد. او بخشی از این افسردگیها و خستگیها را ناشی از رفتن دوستانش از ایران میداند. آغداشلو کار زیاد را سبب خستگی و بالا رفتن سن را دلیل بیحوصله بودن خود میداند.
نیما پتگر، نقاش و تصویرگر ایرانی درگذشت
دژار پتگر، فرزند آقای پتگر در گفتگو با بی بی سی فارسی گفت که در سال های اخیر پدرش به دلیل سرخوردگی از فضای عمومی هنری در ایران، کمکار شده بود.
نیما پتگر طراحی را نزد پدرش علی اصغر پتگر آموخت. هنوز نوجوان بود که در کلاس های آزاد هنری به تدریس طراحی پرداخت.
در ۱۳۴۷ به ایتالیا رفت و یک سال بعد در آکادمی هنرهای زیبای رم در رشته مجسمهسازی مشغول تحصیل شد و از استادش امیلیو کرکو علاوه بر مجسمه سازی، فن طراحی با مرکب را آموخت. …
نشست تخصصی «رنگ در عكاسی» برگزار شد
كجوری: توجه به رنگ می تواند كار هنرمند را زیر و رو كند
نشست تخصصی مبانی مدیریت رنگ در عكاسی با سخنرانی محمدامین كجوری، كارشناس ارشد رشته عكاسی از دانشگاه متروپولیتن لندن و مدرس عكاسی، روز شنبه شانزدهم اسفند ۱۳۹۳ در سالن امیرحسین فردی حوزه هنری برگزار شد.
این نشست كه با همكاری مركز هنرهای تجسمی حوزه هنری و انجمن عكاسان نگاه برگزار شده بود، كجوری با اشاره به لزوم توجه به مبحث رنگ در هنرهای تجسمی به ویژه عكاسی گفت: از همان ابتدای اختراع دوربین عكاسی، مدیریت رنگ مطرح بوده و با پیشرفت دوربین های عكاسی و تكنولوژی، این دغدغه نه تنها كمتر نشده بلكه حتی بیشتر هم شده است. …
سیفی
نگارگری، یك هنر انتزاعی ماندگار است
به گزارش خبرنگار پایگاه خبری، نشست «تجرید در هنر» با سخنرانی ناصر سیفی، نقاش، مدرس و منتقد هنری، دوم اسفندماه در سالن امیرحسین فردی پیرامون مباحثی درباره تجرید در هنر برگزار شد.
در این نشست كه هنرمندانی همچون كامیار صادقی، محمود عبدالحسینی، علی پتگر و … حضور داشتند، ناصر سیفی درباره تجرید یا انتزاع در هنر گفت: با مدرنیته و ورود سبك های جدید زمینه برای بروز و ظهور علایق متنوع فراهم شد و به گفته پیكاسو، مدرنیته اجازه ورود به همه را می دهد؛ كه این هم خوب است و هم بد. خوب است چرا كه همه افراد می توانند در فضای هنری وارد شوند و بد است زیرا تشخیص سره از ناسره دشوار می شود.